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教师资格证小学美术面试线篇时间:2024-01-28 05:21:28

  教师资格证小学美术面试线篇教师提问:他,留着长长的胡须,是一位家喻户晓的艺术家。画花鸟虫鱼是一绝,尤其擅长画虾,大家猜猜他是谁?学生交流回答,教师揭示课题《人民艺术家——齐白石》。

  学生回答,教师总结:齐白石于 1864 年出生于湖南湘潭,幼儿好学,但家境贫寒,仅读半年私塾,后回家务农。12 岁开始学木匠,善雕花,其高超的手艺与观察力为日后拜师学习绘画打下基础。他善于观察生活,热爱艺术,诗、书、画、印均有很高造诣。1953 年得到“人民艺术家”美誉。

  学生回答,教师总结:共有 9 只虾,三只居上beat365官方网站,六只拥于下,头皆朝左下方,虽未画水,却令人感觉到群虾在水中活泼、灵敏、机警地游动着,很有生命力。

  学生思考回答,教师总结:《群虾》是根据现实中的虾创作,但是比现实中的虾简约,寥寥数笔,把虾的神态刻画在纸上,比现实中的虾更加生动传神。

  学生回答,教师总结:画家以淡墨画虾的身体,浓墨画虾的眼睛。中锋画虾螯和须,侧锋画身体。以墨色的浓淡变化表现虾的前后位置。

  学生回答,教师总结:抓住了虾的特点,把虾的特点表现的活灵活现、栩栩如生:虾身健劲有形,姿态各异,长臂钳重叠交叉,繁多的长须和成排的小腿,无一累赘,活灵活现,特别是薄壳包裹躯体的半透明感,神完气足,形神兼备。比现实中的虾增加了趣味感,有“妙在似与不似之间”的意味。

  艺术特点:齐白石擅画花鸟,笔酣墨饱,力健有锋。尤擅画虾,水墨淋漓,生机勃勃。题材都是日常生活中常见的形象,有生活气息。用笔灵活多样,墨色变化丰富。

  教师展示作品《竹楼荷塘》,请学生选择一幅喜爱的作品,4 人一小组,从题材、 笔墨、意境三个角度试着赏析作品,并扮演解说员向其他同学介绍作品,讨论时间为 15 分钟。

  (《竹楼荷塘》中荷塘中荷花绽放,荷叶连连,一座竹楼静静地伫立在其中,藏于大山之后,小巧且典雅;整幅画面以青、蓝色调为主,而小楼艳丽的楼顶,又给人眼前一亮的感觉。在这幅画里,远近的荷大小与墨色都不一致,随意点染,错落有致,这样的对比更加突出了荷塘的深远。)

  齐白石是一个诗、书、画、印都成就很高的艺术家。他会做诗,书工篆隶,行书古朴而洒脱,篆刻自成一家风格鲜明。绘画,花鸟、虫鱼、山水、人物,无所不能。尤其花鸟画最佳,最擅长画虾,画的虾活灵活现。他的作品多来源于生活,多是寻常可见的花卉、蔬果、虫鱼,并能抓住物象最本质特点,所以他的绘画来源于生活又高于生活。代表作品有《蛙声十里出山泉》《群虾》《牵牛花》《牡丹》《白石诗草》等。

  导入的目的是让学生在短时间内集中注意力,并且对接下来所讲的内容产生兴趣。设疑导入以一种提问的方式让学生不自觉的融入到课堂之中。所以在上课之初,我选择了设疑导入。通过提问学生“有一位家喻户晓的画家,擅长画虾,大家猜猜他是谁?”既符合小学高年级学生的知识积累又符合他们求知欲强的心理特点。

  播放河南民歌《编花篮》:“编,编,编花篮,编个花篮上南山。南山开满红牡丹,朵朵花儿开得艳。银个丹丹嘿银牡丹,银牡丹那个哪哈依呀嗨。”歌曲播放完毕,教师提问:歌曲描绘了什么样的画面?学生自由回答,教师总结:花篮是生活中不可或缺之物,如何运用身边的材料制作花篮?引出课题《编花篮》。

  学生回答,教师总结:除以上材料外,生活中有很多可以进行编制的材料,如硬塑料、铁丝、麦秸、玉米皮、废纸、布条等。让我们开动脑筋,选择不同的材料编制出更有创意的花篮。

  请学生运用课下收集的废纸和布条编织一个造型精美的花篮,教师巡视指导,在巡视指导时提示注意教室卫生。

  1.请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会,教师总结升华:这节课我们采用生活中的材料编织花篮,而我们的美好生活,也是在我们不断编织,不断创造中产生的。让我们共携双手,创造美好未来。

  本节课属于设计·应用学习领域,主要内容是了解编花篮的材料和编制的技巧, 通过学生亲自动手实践,编制出一个精美的花篮,提高动手能力。 美术课程标准中指出,美术课程目标分为“知识与技能”、“过程与方法”、“情感、态度和价值观”,结合教学目标的维度和本课的教学内容,我设定了如下的三维目标:

  知识与技能:了解花篮的造型特点和编花篮的材料来源,掌握编花篮的技巧,能够编制出一个精美的花篮。

  草编是中国传统的民间手工艺品,具有丰厚的文化底蕴和文化积淀,早在 2008年,已入选第二批国家级非物质文化遗产名录。 据考证,中国最早的草编遗物是河姆渡人制作的,距今已有 7000 年之久,随着 历史的发展,草编工艺更加精美,而且在我国民间广泛使用。 草编主要产区有山东、浙江、广东、河南等地。农民和艺人利用当地所产的草, 如黄草、金丝草、席草、茅草等丰富的地方资源,编成各种生活用品,如提篮、 果盒、杯套、盆垫、帽子、拖鞋和枕席等。有的利用事先染有各种彩色的草,编织各种图案,有的则编好后加印装饰纹样。品种花色繁多,富有朴素雅致的风格,既经济实用,又美观大方,在国内外盛销不衰。

  学生回答,教师总结:街道是一种独有的社会文化,比如上海的特色名居弄堂,它们不仅承载了千千万万上海人生活的居住空间,更记录了几代人生活的点滴和记忆。让我们以美术透视的角度,欣赏上海弄堂的建筑美,引出课题《上海弄堂》。

  学生回答,教师总结:画面中,远景有高楼大厦,中景有昏黄的灯光和错落的民居,近景处为狭长的街道,景物近大远小、近宽远窄,空间感很强。

  学生回答,教师总结:上海弄堂街道呈现的近大远小、近长远短、近宽远窄的现象,就是平行透视的透视现象。

  学生观察,教师讲解:与地平线相平行的直线为视平线。在平行透视中,视平线是与画者眼睛平行的直线,是人为假定的辅助线条,并不真实存在。

  学生回答,教师总结:画面中道路和房屋的焦点就是消失点,它指的是当观察距离越来越远时,景物渐变消失的最小状态。

  请学生四人一组,交流讨论:结合课前搜集的资料,说一说上海弄堂这种建筑形式蕴含了怎样的文化内涵?

  学生回答,教师总结:弄堂的石库门、民居和厚墙,其紧密的结构意味着和睦的家庭关系和邻里关系。它们密密麻麻、纵横交织,体现了上海人的生活轨迹,形成了独具风貌的弄堂文化。

  在学生创作结束后,开展“街道文化”社区展览会,请学生自愿展示并分享作品的 靓点,教师从透视、线条、造型和色彩等方面,互相评价作品。

  1.请学生谈一谈本课收获,并进行情感升华:我们生活中很普遍日常的街道,既体现出丰富有趣的透视关系,也反映出亲密的邻里关系。原本平凡的街道风景, 经过科学角度和创新思维的绘制,呈现了更好的生活风味儿。希望同学们都能留心观察生活中街道的透视现象和生活场景,更好的感受文化情怀。

  根据我对题本的分析和充分考虑小学生的实际情况,本节课我设定的难点是灵活利用线条疏密关系与空间前后关系绘制一幅作品。 为帮助学生突破难点,我设计了示范讲解的教学环节。通过老师以线描的形式,详细地示范弄堂的绘制步骤,帮助学生确定弄堂的视角、视平线和消失点来呈现出弄堂近大远小、近长远短、近宽远窄的透视现象,以实现弄堂的空间前后关系。老师继续通过简洁流畅的线条绘制弄堂的大轮廓,结合透视规律,体现出线条的 疏密关系,使画面变得更加生动逼真,帮助学生学以致用,克服绘制过程中的困难。

  建筑中的平行透视广泛体现在日常生活场景中,它是形体透视的一种。即客观物象因与人眼的远近距离和空间方位的不同,会在视觉上产生近大远小,近宽远窄或近长远短、近实远虚的透视现象。研究这些变化规律的透视知识,就是形体透视,它是在平面上表现物体的立体空间关系的最基本原理。常见的透视种类有平行透视、成角透视、倾斜透视等。而平行透视是指客观物象的前面与画面平行,底面与地平面平行,视线上有一个中心消失点的透视现象。因为只有一个消失点,也称之为一点透视。它的基本规律表现在视平线上只有一个消失点,且与画面垂直的平行线都消失于这一点。 在平行透视中,有很多重要的专业知识,如视平线、消失点、心点、视中线等概念。它的存在使画者在创作绘制的作品中,景物显得更加深邃立体,生动逼真。

  出示奥林匹克公园景点图,在展示图片的同时播放歌曲《北京欢迎你》,并提问学生:你知道图片中的地点是哪吗?与哪项活动有关呢?学生踊跃回答,教师揭示课题《我们去旅行》。

  出示奥林匹克公园的导游平面图,提出问题:找寻图上展现了哪几个景点?你是通过哪些信息找出这些景点的?这个平面图在行程导视方面有哪些特点?

  学生回答,教师总结:图中有鸟巢、水立方、国家体育馆等众多景点,但在作者的巧妙安排下井然有序,运用图文结合的形式进行表现。运用图文并茂的形式,并用箭头指示行程。岔路路口给予明确指示,方便游客。

  出示《黄山旅游图》的不同表现手法,请学生 4 人一组,交流讨论:这几种黄山导游图,它们具备共同的导游图的基本要素是什么?这里展现了哪些不同的表现 手法?虽然是不同的表现手法,但是它们共同的特点是什么?

  学生回答,教师启发引导:导游图还具有实景式、卡通式、图文结合式、线性、速写式等不同形式,多种形式的导游图在满足实用作用的同时给人以不同的审美体验。不同的表现手法都应该做到整体准确,构图大方,景点的排列有紧有松、 有前有后、有大有小。

  学生活动,教师进行总结:这些标志发挥着沟通、交流宣传等作用。标志的设计帮助游客了解旅游景区旅游资源、设施的空间分布,方便游客在景点中迅速地找到自己的需求地,比如公共厕所、餐饮地点等。

  请同学们根据课前收集的自己旅游的资料,选用喜欢的表现手法,绘制一幅旅行 线路示意图,教师巡视指导,并提示学生注意抓住景区的特点。 完成作品后举办“小导游解说会”,请同学自愿分享自己的成果,以小导游的身份自愿讲解绘制的景点。

  1.请学生谈一谈本课收获,教师总结升华:有一位叫普罗斯特的学者说:“真正 的发现之旅不在于发现新的领域,而在于拥有新的目光。”我们也可以说真正有价值的人生之旅不在于拥有权势或金钱,而在于拥有精神、智慧和道德的力量,让我们多去旅行吧。

  2.课后请学生运用其它方式绘制一幅家乡美景的导游图,完成后贴在教室后面的黑板上,组成以“家乡真美”为主题的黑板报。

  根据我对于题本的认真分析以及考虑小学生的实际情况,我设定的重点是导游图的不同表现手法。板书对于教学来说非常重要,也是学生直接记录知识的最直接的有效的途径。本节课我采用了提纲式的板书设计。提纲式板书的优点在于帮助学生清晰了解及掌握本节课的重点知识。所以我以提纲式的形式呈现了导游图的要素和表现手法,包括实景式、卡通式、图文结合式、线性、速写式等内容,也就是本节课内容的重点。

  导游图具有引导标识特性、美观性、唯一性等特性。同其他地图相比,旅游地图更常用形象化的图式符号,常将地图与照片、有关名胜古迹的文字说明以及居住和交通服务设施的资料结合在一起,并且印制精美,便于携带。

  学生回答,教师引导:人间最值得珍惜的莫过于父母对子女的爱,相信在同学们平凡的生活中也有很多与家人甜蜜的瞬间,今天就让我们一起来回忆生活中甜蜜的时刻,并将它用粉印版画的形式表现出来吧,揭示课题《亲亲密密一家子》。

  学生回答,教师总结:通过分析作品,我们了解到要表现一幅生动的作品除了画面内容外,也要注意画面构图紧凑,可以用丰富的色彩来表达,同时还要注意人物的表情和动作,只有具备以上几个因素我们才能够表现出好的美术作品。

  小组代表回答,教师总结:我们都有自己的家庭,每一个和家人团聚的时刻都是温馨、幸福的,我们要珍惜这样的瞬间,并且用我们的画笔来记录这些美好的时刻。

  教师运用粉印版画示范一幅《织毛衣》,并讲解粉印版画具体的创作方法:1. 软铅笔吹塑纸起稿;2.卡纸、吹塑纸对齐,夹子固定;3.水粉颜料填色;4.对印。

  1.请学生谈一谈本课收获,并进行情感升华:家人的爱是天地间最伟大的爱,在日常生活中我们要多去留意这些爱的小细节,爱是相互的,在感受家人对我们的爱的同时,我们也应该给家人更多的爱。

  《祈祷的手》是丢勒于 1508 年创作的作品。灰色的背景上,画着一双正在向上 帝祈祷的手,合拢的双掌伸向天空,这双手皮肤粗糙,筋节突起,很明显这是一双普通劳动者的手,然而,在这双手的背后却有一则伟大的爱与牺牲的故事: 丢勒有 18 个兄弟姊妹,他的一个哥哥和他一样有成为艺术家的梦想。当时,兄 弟两人都在跟从纽伦堡附近的画家学习绘画,但是由于家境困难,兄弟俩不得不以半工半读的方式来维持生计,由于不能完全专注于绘画,所以他们进步很慢。 有一天,哥哥提议,由一个人先去工作,另外一个人专心学习绘画,等画作可以 卖钱的时候再让第二个人来学习,兄弟俩都想把学习的机会让给对方,因此争执 不下,最后以掷铜板的方式来决定,结果丢勒胜出,进入了艺术学院学习。 4 年后,学成归来的丢勒,希望支持哥哥到艺术学院实现梦想,但是他哥哥由于一直在矿场工作,双手关节僵硬,已经无法再学习绘画了。一日,哥哥跪在地上, 合起他那双粗糙的手祈祷:“主啊!我的双手已无法让我实现成为艺术家的梦想,愿您将我的才华与能力,加倍赐予我的弟弟。”丢勒见到这一幕情景后,他动情地拿出画笔,满含热泪地勾勒出哥哥的这一双手,也就是我们现在看到的这幅伟 大画作。这双震撼心灵的祈祷之手,成就了丢勒一幅震撼心灵的不朽作品。

  良好的开端是成功的一半,课堂教学中的导入环节是整个课堂教学的第一步,它的成功与否直接影响到整堂课的教学效果,小学美术课的导入更是如此。教师应根据教学内容和学生的特点,巧妙设计新颖的导入方法,能激发学生的学习兴趣,迅速引领学生进入新课的学习。在进行导入时,可以采取以下几种方式:

  游戏导入:好动、好玩是学生的天性,通过摸箱子、你画我猜的小游戏能够让学生置身于愉快、轻松的学习氛围中,很好的激发他们的学习兴趣。

  故事导入:美术作品背后往往会存在一些比较有意思的故事,小学生也特别爱听故事,所以可以通过讲故事的方式导入本堂课,比如在讲《莫高窟》这堂课时,可以为学生讲解九色鹿的故事。

  设疑导入:质疑是学习的导火线,是一切学习的内驱力,它能使学生求知欲变得更加活跃。因此,在导入环节,可以设计一些符合学生认知水平且富有启发性的问题,把学生引入问题情境当中,从而激发学生的探究欲望。

  美术课程的导入方式举不胜举,根据课程内容选择合适且有趣味的导入,学生的学习活动就不会感到枯燥和单调。

  播放风景纪录片《航拍中国》,请学生带着以下问题观看:记录片中拍摄了哪些内容?在古代人们是如何将这些秀美的山川记录下来?学生回答,教师总结:山水画是中国画的主要画科。如何用画笔表现美好景色?由此引出课题《学画山水画》。

  学生回答,教师总结:《吴中山水图》描绘了苍茫葱郁的山峦,潺潺溪流以及错落有致的村舍,山势平缓连绵,呈现出江南山水的特点。这种以描绘自然山川景色为主题的绘画称为山水画。

  除此之外,近树枝叶繁茂,远树并无枝叶,充分体现了近实远虚、近浓远淡、近干远湿、近繁远简的特点。

  教师示范近景、远景山石和树木的画法,强调繁简、干湿、浓淡的变化。在示范过程中提示学生水分的把控。

  活动四:实践展评请学生创作一幅山水画,教师进行巡视指导,并在巡视指导时再次提示用笔、用墨的注意事项。

  在学生创作结束后,开展“锦绣江山”画展,请同学展示作品并互相交流欣赏,教师从画面内容、笔墨等方面点评。

  1.请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会,教师总结升华:在山水画中,领略了祖国自然山川的魅力,体会了中国山水画的水墨韵味和笔墨情趣。这样优秀的传统文化,让我们要更好的将它传承和发展下去。

  我最喜欢的作品是范宽的《溪山行旅图》,范宽是北宋初期最著名的画家之一。 画家对自然进行全面观察与研究,因此山水画在北宋得到了重大发展。 整个作品给人以气势雄强,巨峰壁立的感觉。主体山峰几乎占满了画面,山头杂树茂密,飞瀑从山腰间直流而下,山脚下巨石纵横,使全幅作品体势错综,在山路上出现一支商旅队伍,路边一湾溪水流淌,正是山上流下的飞瀑,使观者如闻水声、人声、骡马声,也点出了溪山行旅的主题。笔法上,以雄健的笔力勾勒出山的轮廓和石纹的脉络。层次丰富,墨色凝重、浑厚,而且极富美感,整个画面气势逼人,使人犹如身临其境一般。构图上,悬崖峭壁占了整个画面的三分之二,达到高山仰望的境界。山底下,山涧潺潺溪水应和,动中有静,静中有动,这就是诗情画意! 《溪山行旅图》在静止的画面有一种动感,一幅空间艺术的绘画却有一种时间艺术的感觉,堪称宋人佳作。

  首先,良好的导入可以更好的吸引学生的兴趣,导入的方式多种多样,诸如多媒体导入、情景导入法、生活经验法、做游戏、猜谜语等。根据不同的主题设置不同的方式,充满趣味性和艺术性。

  其次,在新授过程中,要时刻调动学生的积极性,不是一味的让学生被动接受知识点,而是设置丰富多彩的教学环节,可以角色扮演,也可以看视频,讲故事。 学生在愉快的氛围下学到了知识,增加了对美术学科的兴趣。

  最后,多采用积极表扬的方式评价学生作品,让学生树立充足的信心,充分挖掘潜力,使学生可以自由发挥想象力,提高动手能力。

  教师播放《哈尔的移动城堡》,并提问:电影中的城堡给你什么样的感觉?如何利用生活中的材料制作的城堡?

  学生自由回答,教师总结:我们用生活中废旧的纸盒可以制作一个有趣又美观的建筑物。由此揭示课题《纸盒之城》。

  ①教师多媒体出示动漫中的城堡图片以及商业街图片引导同学们观察,提出问题:城堡有哪几部分构成?和商业街相比给我们的感受有什么不同呢?

  学生回答,教师总结:纸盒做的城堡中有坚固的城墙、高大的城门,像是童话故事里的城堡,非常梦幻。城镇商业街作品中有繁华的街道,热闹的商铺,像是现实中的商业街。

  学生回答,教师总结:这些纸盒城堡用废旧的礼物盒、鞋盒等材料制作而成,并且采用了剪挖、粘接等方法。

  根据纸盒的不同特点可以做一个什么样的房子呢?如果小组成员的房子拼接在一起,会拼凑出一个什么样的场景呢?

  教师以“冰雪大世界”为例,示范并讲解纸盒的制作方法:1.剪挖纸盒;2.粘接造型;3. 添加设施和人物。在示范过程中提示学生注意色彩的搭配。

  请学生以自己喜欢的主题设计并制作一个有趣的城堡,教师进行巡视指导,并在巡视指导时再次提示纸盒的造型和色彩的组合。

  在学生创作结束后,开展“设计大咖”交流会,请学生以小组为单位组成一个场景并介绍作品的创意及风格。

  1.请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会,教师总结升华:原本已经废弃的纸盒,经过巧妙的创意组合和灵巧的剪挖、粘接,变成了独具创意的纸盒之城。这样变废为宝的例子在生活中还有很多,正如雕塑大师罗丹所说:“生活中不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。”希望同学们在日常生活中都能留心观察生活,去发现更多的美。

  引导学生发散思维,提升创造力,最为重要的是开发学生的观察能力。 想要做出合理且有创意的作品,首先要充分了解纸盒,所以我会引导学生仔细观察,这样学生就能够亲手触摸到纸盒的质感和特点。其次,我又设计了堆积木、建房子等小游戏,能够充分激发学生的求知欲和好奇心,也可以使学生们感受到欢乐轻松地课堂。通过堆积木的游戏也可以很好的了解到制作纸盒的方法。此外,学生们在建房子的游戏中也可以充分观察出纸盒各种各样的颜色特点。 以上一系列的教学活动能够充分激发起学生的求知欲和对纸盒的完整深入的了解。掌握了纸盒的特点之后,再发散思维进行纸盒的创作。

  产品设计是一个将人的某种目的或需要转换为一个具体的物理形式或工具的过程,是一种把计划、规划设想、问题解决的方法,通过具体的载体,以美好的形式表达出来的一种创造性活动过程。

  在我们的生活中,产品设计无处不在。例如,一把勺子,是什么材质,羹匙与长柄的比例,怎样的弧度更容易盛取食物;一组移动抽屉,如何合理的搁置文件、档案、文具及隐藏纠缠的电线;一件珠宝,从首饰表现方式,到雕蜡、加工、镶嵌、金工制作,都是产品设计需要考虑的问题。好的产品设计,不仅能表现出产品功能上的优越性,而且便于制造,生产成本低, 从而使产品的综合竞争力得以增强。所以说产品设计是集艺术、文化、历史、工程、材料、经济等各学科的知识于一体的创造性活动,是技术与艺术的完美结合,反映着一个时代的经济、技术和文化水平。

  教师引出剪纸是我国传统艺术,也是我们日常生活中常见的一种装饰艺术,从而引出课题《剪纸故事》。

  1.《戏剧人物》和《猫捉鼠》这两幅剪纸有什么不同点?(《戏剧人物》剪刻精细,《猫捉鼠》剪刻粗犷。)

  教师总结:由于地域的不同和生活习性的不同,造就了南北方不同的剪纸风格,南方以并且线与线之间不断开,即线线相连。精巧秀美见长,北方以粗犷简约居多。但是不管哪种风格都着重对于头部及五官的刻画。

  3.展示学生作品《洗澡》、《打篮球》,请同桌之间交流,这些剪纸都在讲述什么故(表现了日常生活中有趣的事情)

  4.你想用剪纸表达什么故事?(想表现和姐姐一起跳绳的场景,和妈妈一起逛街场景,和同学一起玩皮球的场景...)

  教师示范“喂鸽子”剪纸作品,首先剪出人物外形beat365官方网站,然后用刀刻出细节,最后添加组合成一个场景故事。

  2.教师巡视辅导,给予建议,鼓励学生大胆创作,剪出一个生动的故事。并提醒用刀用剪安全。组织学生展示自己的作品,并开展自评、互评和师评相结合的评价方式评价作品。

  美术是一门人文性的学科,情感态度与价值观目标在美术课程中至关重要,情感指学习兴趣、学习责任等。价值观使学生内心确立起对真善美的价值追求以及人与自然和谐和可持续发展的理念。本节课的情感、态度和价值观是学生能够养成热爱中国传统剪纸艺术,热爱传统文化的美好品德。为了达成这一目标,我主要是在新课讲授的过程中,在新课讲授环节穿插了很多剪纸文化的讲解,以激发起学生热爱剪纸的美好情感。比如在让学生认识到南北剪纸文化的不同。在小结作业再次升华情感:剪纸世世代代传递着民族的人文精神、思想感情和风俗习惯,寄托了人们对美好生活的向往和追求,表达了人们普遍认同的生命价值和生存需求。并且通过声情并茂的讲解相信必能感染到学生。促使他们养成热爱中国传统剪纸艺术,热爱传统文化的美好品德。

  剪纸种类繁多,从式样上可分为单色剪纸、染色剪纸、分色剪纸、套色剪纸等。剪纸从用途上可分为窗花、绣花样稿、喜花、墙花、礼花、灯花等种类。一般常见的是单色剪纸,主要以红色为主。也有黑色或其他色彩的剪纸,多采取阳刻、阴刻、或阴阳并刻的艺术手法,特点是单纯、明快,对比强烈,表现力丰富。白色剪纸多为刺绣底样。

  1.题目:高年级《小布人》教学2.内容: 布贴画(纤维艺术中的一种新型艺术形式。它利用布料的天然纹理和花纹,将画用布贴的形式表现出来)。设计与制作(了解布贴画的特点,初步掌握布贴画的制作方法,并进行小布人的设计与制作)。

  (3)引导学生学会布艺作品的平面剪贴和人物造型的方法,充分利用布的颜色、纹理、质感来表现人物形象;

  教师展示布贴画实物,请学生观察并说一说:今天的画与我们平时见到的画有什么不同?这些画里表现了什么内容?(是用布做的小人形象)。教师总结:这种用各种布制作的画我们称为布贴画。这些生动活泼的小人到底是如何制作的呢?让我们一起走进这堂课来探究吧!教师揭示课题《小布人》。

  请学生选择恰当的布料创作一个小布人作品,要求小布人生动形象,教师进行巡视指导,并在巡视指导时再次提示用刀安全以及注意教室卫生。

  1.请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会,教师总结升华:艺术形式多种多样,艺术可以美化我们的生活,我们要学会用艺术装扮生活。

  布贴画原名宫廷补绣,俗称布贴画,又叫布堆画、布贴花、布摞花,还叫拨花。该画色彩丰富鲜艳,剪贴的边线明朗整洁,富有木刻版画的刀木特点,是中国民间常见的手工艺术之一。布贴画与当地群众的生活关系密切,如:农家妇女用各种颜色的碎布头剪贴虎头、花卉和各种吉祥图案,缀纳在儿童衣帽和鞋子上;有的剪贴成“鱼戏莲”装饰在新婚男女的枕头上。

  布贴画自然流畅、工艺精美、情趣各异、风格独特,适合于装饰不同居室、场所。它作为室内装饰品和艺术礼品,在国内外备受欢迎。

  首先,导入的环节。导入环节中我直接将布贴画的实物带进教室请学生欣赏观察,并通过问题“这些生动活泼的小人到底是如何制作的呢?让我们一起走进这堂课来探究吧!”引发了学生兴趣,有利于开展本课教学。

  学生自由回答,教师总结:动物们不仅仅是人类的好伙伴,也是画家们笔下的素材,动物们可以用各种材质和方式表现,进而揭示课题《动物与我们同行》。

  1.多媒体展示动物的艺术品,引导学生欣赏并说一说分别是哪些动物?这分别用什么方法来表现的? 学生认真观察思考,教师总结:绘画、雕塑等方法表现。

  2.展示《法国拉斯科洞窟》、《马踏飞燕》、《照夜白》三件作品引导学生欣赏,设置“连线”活动,选出这三件作品的创作形式。

  3.引导学生分析《法国拉斯科洞窟》并思考:你知道这匹马有多大吗?它的色彩好形态分别有什么特点?

  4.展示《照夜白》、《小猴与妈妈》,学生欣赏并思考:这两件作品的表现形式相同吗?不同在哪里?小猴身上毛茸茸的感觉是怎样表现出来的?

  学生观察并回答,教师总结:两件作品运用了中国画的形式表现,但是《照夜白》为线描作品,《小猴与妈妈》身上毛茸茸的感觉是通过干笔的方式表现的。

  1.师生总结表现动物的不同方法并升华情感引导学生认识到动物们和人类是好朋友,保护动物人人有责,引导学生认真观察自然、保护大自然。

  教学目标是老师上课的根据,通过对于题本的分析,以及学生实际情况,我设定了以下三个维度的教学目标:知识与技能:认识和理解运用多种方法和材料表现动物,并学会简单观察、欣赏艺术品的方法。

  美术是一个大家族,美术的门类包括绘画、雕塑、工艺、设计、建筑、园林、书法beat365官方网站、篆刻、摄影摄像和新媒体艺术。其中绘画是最为基础的美术形式,绘画是依赖视觉感受和欣赏的视觉艺术,它运用形、光、色以及点、线、面等造型手段,在二度空间中塑造具体的、个性化的视觉形象来反映生活,表达创作主体的审美感知和审美理想。而绘画按照体系、材料工具、题材内容等划分又分为很多种类,是一门非常重要的美术门类。当然,由于时代在发展,社会在进步,很多艺术形式比如综合材料正在变得越来越普遍,针对本堂课而言,就涉及到了各种各样的材料,也拓宽了学生关于材料的认知。也需要我们作为新时代老师去学习并将新的理念传授给学生。

  教师ppt展示版画作品,请学生观察并思考:这幅作品跟我们常见的绘画有什么不同?你能猜猜它是如何创作出来的吗?学生回答后教师总结:此为版画,不是直接画出来的,而是印刷出来的。大家想了解这种艺术形式吗?教师揭示课题《拼贴版画》。

  请学生制作自己喜欢的纸版画作品,要求肌理丰富,教师进行巡视指导,并在巡视指导时再次提示印刷注意事项以及注意教室卫生。

  1.请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会,教师总结升华:艺术的形式多种多样,我们要感受艺术的多样性,提高审美。

  纸版画是运用各种纸质材料做版材,经过多种手段加工制作印刷的版画。纸版画的制作方法多样,有剪贴、刀刻、笔划、缕孔,甚至用手撕、揉折;并可以制作凸版、凹版、孔版和综合版等,表现空间非常大;印刷颜色可用单色、套色;颜料可用油性、水性和粉性;技法有前面学过的拓印法,还有漏印法、捺印法等。材料不同,具体的步骤不同,但大致的是磨版、制作版、洗版、调墨、洗墨。从印制上来分类,有黑白木刻、套色木刻和水印木刻三种。麻胶版画与木刻版画在刻印上是一样的,只是材料不同。

  展示中国传统木雕作品如东阳木雕、黄杨木雕等,并提问学生:这些雕刻作品好看吗?他们都是怎么做出来的?学生发表意见,稍后教师总结:雕刻是中国传统艺术形式之一,历史悠久,民间艺人通过自己的双手将这些普通的材料变得异常精美。以此揭示课题《雕与刻的乐趣》。

  2.多媒体展示《民间故事》、《鸭》、《舞蹈》三件雕刻作品,提问学生:猜一猜三件作品分别是雕刻的是什么?什么材料做的?

  学生回答,教师总结:《民间故事》是木雕,《鸭》是玉雕,《舞蹈》是砖雕。雕刻的材料多种多样,可以是木材、石头、金属、玉块、玛瑙等。

  学生交流探讨,教师总结:《民间故事》《舞蹈》只能看到正面和侧面,背面看不到,而《鸭》四面都能看到,雕塑的表现形式一般分为两种:圆雕和浮雕。所谓圆雕就是指非压缩的,可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑。浮雕是雕塑与绘画结合的产物,用压缩的办法来处理对象,靠透视等因素来表现三维空间,并只供一面或两面观看。浮雕一般是附属在另一平面上的,因此在建筑上使用更多。

  1.同桌两人为一组进行雕刻创作的练习,教师巡视指导并提醒学生:制作过程中要注意用刀安全和卫生。

  2.以“雕刻展”的形式展示学生作品,再以投票的形式评选出“最佳雕刻小艺人”,并进项自评、互评,最后教师给予及时反馈和总结。

  1.教师带领学生回顾本堂课重点知识,教师补充并升华情感,“雕刻历史悠久、技艺精湛,种类繁多,牙雕、玉雕、木雕、石雕、泥雕、面雕、竹刻、骨刻、刻砚等,是中国工艺美术中一项珍贵的艺术遗产,希望同学们以后可以在将这种技艺传承下来,保护我们祖国优秀的文化遗产。”

  3.教师PPT展示彩色羊、大叫鸡等不同地区的泥玩具,小组讨论:对比生活中的形象想一想泥玩具有哪些不同?引导学生从色彩、造型等方面思考。

  学生交流探讨,教师总结:造型更加的简练概括、运用夸张的手法表现形象;色彩上多选用红色、黄色、绿色等纯度较高的色彩,形成艳丽的效果。

  4.引导学生分析彩色羊,并让学生分析彩色羊身上有什么图案?通过分析引导学生认识泥玩具民间传统花纹的装饰效果。

  5.展示天津泥人张“梦娃”的相关视频,学生认真观看并思考:这些玩具的形象和纹样都有什么寓意?

  播放视频:演示民间泥玩具的制作技法和步骤,并在每一步骤结束时提出问题。引导学生来说一说每个步骤都做了什么,又该注意些什么?对学生的答案进行鼓励和总结,并板书泥玩具的制作步骤:

  1.同桌两人为一组进行泥玩具创作的练习,教师巡视指导并提醒学生:制作过程中要注意安全、保持秩序和教室的整洁。

  2.以“XX班泥玩具展”的形式展示学生作品,再以“我是小小收藏家”的形式来说一说“你最想收藏的一件泥玩具是哪一件,又是为什么?”最后教师给予及时反馈和总结。

  1.鼓励学生进行本节课对泥制玩具的认识及审美进行总结,教师补充并升华情感,“民间美术源远流长、博大精深,泥玩具不过是冰山一角,只要大家感兴趣,还有很多有趣、好看、好玩的民间艺术形式等着大家去探索和学习,希望大家以后可以在生活中不断去发现自己身边的民间美术形式,多去积累、多去分享。”

  2.内容: 毛笔蘸上墨彩,就能像一位美丽的仙子一样在宣纸上跳起曼妙的舞蹈,她轻轻的脚尖所到之处都会留下漂亮的印记。拿起你的毛笔大胆涂画,让宣纸上生长出美丽的花卉蔬果吧。

  教师播放动画电影《神笔马良》片段,组织学生观看思考:神笔马良手中拿的是什么笔?他用这支笔画出了什么样神奇的效果?

  教师总结:马良通过毛笔化腐朽为神奇,马良的毛笔蘸上墨彩,就能像一位美丽的仙子一样在宣纸上跳起曼妙的舞蹈,让学生感受传统中国画之美。引出课题——《妙笔生花》。

  1.教师课件出示刘海粟的国画作品《荷》,并提出问题:观察作品说一说这幅作品的用笔有什么特点?

  学生交流后并回答,教师总结:用笔分为中锋、侧峰,运笔有轻重缓急。中锋执笔端正,笔锋垂直生于纸面,所画线条圆润、工整。侧锋执笔偏侧,笔锋在墨线.小活动“试一试”,运用国画工具感受中锋和侧锋通过轻、重、缓、急画出不同感受的线条。

  3.教师课件继续出示刘海粟的《荷》和齐白石的《花卉册页之一》进行对比分析,提出问题:这两幅作品在墨色上有什么区别变化?

  学生回答,教师引导总结:《荷》的作品主要用的是焦墨,《花卉册页之一》的墨色中有焦、浓、重、淡、清的变化。

  学生完成后,自愿向全班同学展示自己的作品,并说明创作意图。其他同学自愿评价自己喜欢的作品。教师最后做总结性评价,鼓励优点,同时委婉的指出不足之处,下次改正。

  画面内容:画面中老藤错落低垂,串串葡萄倒挂枝头,晶莹欲滴。以水墨写葡萄,点画枝叶,信笔挥洒,不求形似而得其神似,并在画作之中作以诗句,烘托了作者怀才不遇的无限苦闷之感。

  艺术特色:该作品是一幅纸本水墨大写意花鸟画。构图奇特,似不经意,却造成动人的气势。在技法上,以粗犷、豪放为其情调,且以草书之法入画,诗画与书法在图中得到自如充分的结合。

  整体评价:作者将水墨葡萄与自己的身世感慨结合为一,一种饱经患难、抱负难酬的无可奈何的愤恨与抗争,尽情抒泄于笔墨之中。

  本堂国画课主要是为了让学生学会简单的欣赏中国画,并运用不同的用笔方法表现一幅绘画作品,结合课程目标,我将会从以下几个方面开展教学。

  首先,让学生先动手画。我会引导学生在画的过程中发现问题。例如,在实际操作过程中学生可能会发现每次画出的颜色都不一样,有的深、有的浅等。

  其次,传授方法。我会针对学生在实际绘画中出现的问题进行解答,如每次的颜色不一样可能是由于毛笔蘸水量不同所导致的。与此同时,我会做具体示范和讲解笔法的应用,如中锋、侧锋等,让学生对中国画的运笔和浓淡墨色的变化有更深层次的认识,为学生下一步的动手实践打下坚实的基础。

  最后,鼓励学生大胆创作。我会鼓励学生大胆尝试新的表现手法,创作属于自己的中国画作品。与此同时,我也会引导学生进行知识经验的总结,探讨交流画国画的感受,并对学生没有想到的问题进行知识补充。

  教师在讲桌上摆好一个装有半杯水的透明玻璃杯,放入哪吒人物模型,引导学生仔细观察,提问:瞧,哪吒进入水中发生了怎样的变化?

  2.教师在未吹气的气球上画出匹诺曹(短鼻子)的形象,设问:老师将气球拉长、不断吹大,同学们,匹诺曹的外形、表情、五官等有什么变化?

  1.教师展示《千手观音》舞蹈片段,设问:舞蹈最令人震撼的是哪里?又是如何变形的?学生同桌讨论,教师小结:运用了重复变形的方式,重复人物手的部位,逐步呈伞状展开,给人以惊艳的感受。

  教师根据学生回答小结:画作充分运用点、线、面等元素,搭配疏密有致,很好地表现了画面的黑白灰。

  教师请两位同学上台试画,师生互动,找出画面不足并进行适当修改。教师随即示范填充局部,增加重复变形面积,引导思考:对比作品前后,哪个更吸引你?讲解黑白装饰画中运用点、线.师生共同总结绘画步骤:

  2.开展“奇思妙想园游会”活动,将书桌改变位置,部分同学在“摊点”展示自己的作品并讲解,其他同学交流评议,从变形部分、点、线、面的运用等方面补充、评价。教师从画面黑白灰效果、创意等方面总结评议,语言多以鼓励为主。

  导入的目的是采用各种有效的方法,使学生的情绪安定,集中注意力进入一种学习状态和学习情境,导入新的学习内容,使学生逐渐进入兴奋状态。一次好的导入是一堂好课的开始,因此就需要教师精心思考,争取有所新意。 为了吸引学生的注意力,将学生的关注点放到这节课当中来,在课堂中我采用了实物导入法,我的具体做法为:在讲桌上摆好一个装有半杯水的透明玻璃杯,放入吒人物模型,引导学生仔细观察,提问-“瞧,哪吒进入水中发生了怎样的变化?”从而引起学生强烈的好奇心,在认真聆听几位同学的回答后,我进行总结-“变化的形象给我们很多启示,今天就一起用画笔将它们生动的展现出来吧!”从而揭示课题《变形的魅力》。这样做比较直观地给学生营造了愉悦的学习氛围,并且与课题密切相关。但是,我认为我此次采用的导入时间可能有些长,这也成为我本次导入的不足之处,当然,在以后的教学过程中我会及时充电,抓紧改进。以上就是我对于课程导入的叙述。

  【参】从现代艺术的表现功能来看大致可分为三类,即直线、曲线和折线。这三类不同形态的线条具有各自的表现力和各自的审美特性。一般来说,直线具有风动、挺拔、正直等特性,给人以一种力的感觉;曲线则具有优美、柔和、活泼、流畅等特性,给人以一种运动感。

  PPT展示莫奈的《草垛》系列作品,让学生谈一谈自己的感受。并提出问题:不同的光线下色彩有什么样的变化?谈一谈自己的色彩感觉。

  学生自由回答,教师小结:每个人对色彩的感觉是不一样的,鼓励学生谈谈自己的色彩感受,适当引导,从而导入新课《风景画》。

  PPT展示《白桦林》《江南春》两幅油画作品,提出问题:两幅作品都是油画,画出的内容有什么样的区别?给你什么样的感受?

  学生回答,教师总结:《白桦林》描绘了数棵粗细不等的白桦树干疏密相间、错落有致地组合在受光的草地上,画面上充满了灿烂的阳光,洋溢着愉快、乐观和热情的气息;《江南春》勾画了江南水乡安宁、白墙黑瓦庄严静谧的画面,蕴含了中国传统水墨画的意境、亦体现了西方艺术的传统造型。

  结合课前收集的资料,出示列维坦的油画作品《湖》,老师提出问题:你知道这是谁的作品吗?简单介绍并分享。

  学生回答,教师总结:作品《湖》是俄罗斯著名画家列维坦的风景画名作。列维坦1860年8月18日生于立陶宛基巴尔塔。1900年7月22日卒于莫斯科。是俄国杰出的写生画家,现实主义风景画大师,巡回展览画派的成员之一。

  学生交流后并回答,教师总结:描绘了傍晚的落晖、湖泊,远方对岸教堂映照水中尖顶,水晶一样幽蓝的天空中飘荡着几朵白云,近处是一泓幽寂的湖水,安详地托着蓝天、流云。湖岸上输干了水分的芦苇点亮秋天的主题,金色而柔和的大调子一直铺向远方。白云淡淡的影子下隐约着一线遥远而宁静的农舍和草垛。给人一种清新愉悦的感觉。《湖》它用了怎样的艺术语言来表达的?小组讨论并回答。

  教师总结:通过色彩间的明度对比,形成风景的空间感。斑斓的色彩表现出湖面的反射。蓬松的笔触表现芦苇的干枯。通过色彩的明度变化和灵动的笔触表现云的体积和动感。

  教师引导学生回顾风景中的近景、中景、远景及构图知识,并示范讲解色彩风景画的绘画步骤。首先,起稿。选定描绘的景物,归纳成几何形,突出主要景物,并协调与次要景物的关系,确定景物的位置及形体轮廓;其次,铺大的色彩关系。概括铺出大的色块,注意色彩的空间关系和整体色调的把握;最后,深入并完成。注意把握近、中、远景的刻画差异。在保证整体色调的基础上尽量追求色彩的丰富。

  布置作业:尝试用写生或创作的方式画一幅风景画,也可以用色彩小稿的形式表达。 学生创作完成之后,请美术小组内的同学进行互评,评出他们喜欢的进行展示,对于展示出来的图画教师进行鼓励性的评价。可采用小红花奖励。也要对全班同学进行肯定性的表扬。

  中国画中的山水画属于风景画,但不用此概念。该词约在20世纪传入中国,仅使用于西方传入的油画、水彩画等。

  2.教师为什么要在课堂教学中广泛应用多媒体开展辅助教学?在美术课上运用多媒体教学有什么优势?

  (1)运用多媒体技术辅助教学可以优化教学环境,促进学生主动学习。计算机辅助教学动用了声音、图像、图片、文本等多种技术手段,直观、具体、生动、形象地展示了认知对象,充分地调动了学生的视觉、听觉、触觉等各种器官,使学生眼耳手等器官综合参与,使其注意力更加集中,有利于激发学生的学习兴趣,改变了以往课堂上学生只能看黑板、听老师讲的单调的模式。

  (2)运用多媒体技术辅助教学可以增加课堂容量,增大信息密度,提高教学效率,丰富学生的学习内容计算机辅助教学除了能表现传统教学无法实现的一些生动的效果外,利用计算机的存储和调用功能,教师还可以在课堂上展示与本节课教学内容相关的各种信息,画面,声音,使讲解更加直观、更清晰、更具有吸引力,使学生更容易理解新旧知识之间的联系,加深学生对知识的理解程度,学生学的更快,印象更深刻。

  (3)运用多媒体技术辅助教学利于突出教学重点,突破难点,多媒体进入课堂,可使抽象的概念具体化、形象化、利用电教媒体进行动态的立体式的演示,可以处理其他教学方法教学手段难以处理的问题,并能有效地刺激大脑皮层的兴奋,从而增强他们的直观印象,这就为教师突出教学重点,突破教学难点,提高课堂教学效果提供了一种现代的手段。